Nicht mit dem einschmeichelnden Blick auf ein Publikum geschrieben gibt Barlachs Literatur Zeugnis von einem existentiellen Ringen um Sinngebung innerhalb einer entfremdeten Welt. Als höchst authentische, dabei besonders artifizielle Texte erscheinen seine Texte so eigenwillig, dass sie sich zwar jeder gefälligen Rezeption versperrten, aber dennoch immer wieder eine lebhafte Auseinandersetzung provozierten. Wurden die Dramen schon in der Weimarer Republik, vor allem in Berlin, mit beachtlichem Erfolg aufgeführt, so ist Barlach nach Brecht der einzige Dichter jener Zeit, der auch heute noch auf der Bühne lebendig ist. Dennoch muss er als einer der am meisten unterschätzten deutschen Dichter dieses Jahrhunderts gelten und weiterhin seiner eigentlichen Entdeckung harren.

Ernst Barlach vertritt in seiner Korrespondenz explizit, was er in zahlreichen Manuskripten immer wieder praktiziert: ein schöpferisches Produzieren aus einer seelisch-körperlichen Gesamtbewegung heraus, ein autorzentriertes, fragmentiertes, spontanes Schreiben ohne den Zwang der Anpassung an die konventionelle Form, die er für sich als „unbrauchbar" erklärt, auch ohne Kohärenzdruck im Detail.

Autobiographie: Die Geschichte vom Werden des Menschen und Künstlers Ernst Barlach. In zahlreichen kurzen Kapiteln hält er Rückschau auf Facetten und Stationen seines Lebens. Das Buch beginnt mit Kindheits- und Schulerlebnissen, führt u. a. über das Mitteilen familiärer Vorfälle, den Bericht über den akademischen Zeichenunterricht, die Altonaer und Pariser Zeit und schließlich die Russlandreise und endet nicht zufällig im Jahre 1906/1907, einer Zeit, in der Barlach sich gewissermaßen als Mensch und Künstler frei geschwommen, sich gefunden hatte. Das letzte Kapitel lautet entsprechend „Ich finde freie Bahn“. Ein amüsantes, in präziser Sprache gehaltenes, anekdotenreiches, mit Humor und Selbstironie durchsetztes Werk. – Dem Band sind sämtliche in den Text integrierte Abbildungen der Erstausgabe beigegeben, ferner frühe Rezeptionsdokumente. Das Werk erscheint in neu erarbeiteter Textgestalt, ist von zahlreichen Fehlern bisheriger Ausgaben befreit und verzeichnet sämtliche Abweichungen von der handschriftlichen Druckvorlage. --Text der Buchrückseite-- "Ohne es zu ahnen, stand ich nackt und bloß in einer ungeheuren Einöde und konnte selbst zusehen, wie ich´s treiben würde, stand und hatte keine Arg oder Scheu, versah mich keiner Probleme und zog, schneckengleich wohnend im kleinen Kämmerchen des willeslosen Gehorsams, unbewusst des Weges zum unbekannten Ziel."

Der Graf von Ratzeburg: Ein Drama, das Werte, Orte und Zeiten durcheinander und gegeneinander wirbelt: Ein Graf, „Herr und Haber“, als Sklave, als Fremdling in der Familie; die Liebe, die dem verbrecherischen Sohn gilt, nicht dem arrivierten; der Engel, der Satan ist; Ratzeburg, Mölln, Smyrna, die Klüfte des Sinai; das Mittelalter und die Vorzeit; Christentum, Islam, Urchristentum und Alttestamentarisches begegnen sich; pralle, reale Figuren (Henker, Barbier) stehen neben mythischen (Adam und Eva, Moses) und legendären (Christophorus); zarten Tönen folgen Folterschreie der gekreuzigten Frau: ein Weltdrama, existentielle Fragen auslotend. Barlach arbeitete zehn Jahre daran. Es erscheint jetzt erstmals in authentischer Textgestalt und mit reichhaltigen Materialien. --Text der Buchrückseite-- " Ich will sie nicht mehr rufen hören, ich ertrage ihr Schreien nicht. Du hast sie in die Welt geworfen zu ihrem Jammer, Du!" Ich war es? Es ist lange her, daß Du nicht mehr weisst, was man der Frau antut . . . Hast Du Kinder, Adam, so musst Du ihr Schreien hören können.

Reise ins Herz des südlichen Rußland: Im Sommer 1906 flüchtet Barlach gewissermaßen angesichts einer persönlichen Krise zu seinem Bruder nach Russland. Das dortige Erleben von Menschen und Landschaft, namentlich der Steppe, haben im Künstler “verborgene Quellen freigelegt“. Er kehrt nach achtwöchigem Unterwegssein zurück als anderer Mensch und anderer Künstler: Er beginnt ohne Anleitung in Holz zu arbeiten, sein Schreiben wird expressiv und geschieht fortan eruptionsartig. Es geht nicht mehr um Formspielerei, sondern um „Teilnahme“ am Menschlichen. Der Reisebericht präsentiert zahlreiche Erlebnisse, Beobachtungen, Erfahrungen episodisch beschreibend und kommentierend: Alltägliches, Skurriles, Erhabenes erscheint als Exotisches und wird aus der Haltung gelassener Distanz gesehen. – Der Reisebericht stellt den Höhe- und gleichzeitig Endpunkt von Barlachs frühem Schreiben dar. Es zielt auf ästhetische Qualität, ist Produkt hochentwickelter Schreibkunst und strebt nach dem Ausweis literarischer Meisterschaft. Eine elegant schwingende Satzmelodie breitet sich mehr und mehr aus. Die Nähe zu Impressionismus und Jugendstil ist unverkennbar. Das Werk erscheint erstmals in zwei Fassungen, einer ursprünglichen sowie einer schließlich stark veränderten – beides in authentischer Textgestalt. --Text der Buchrückseite -- "Was ist der Russe für ein Mensch?"

Güstrower Tagebuch (1914 – 1917) Ergreifendes Zeitdokument, die deutsche Mentalität in der Epoche des Ersten Weltkriegs spiegelt und Facetten des Künstlers und Vaters, wie des Privatmenschen Ernst Barlach überhaupt aufleuchten lässt. Der Dichter beginnt seine Aufzeichnungen am 3. August 1914, dem Tag der Kriegserklärung an Frankreich und dem Einmarsch deutscher Truppen in Belgien und führt sie bis Ende 1917 fort, zunächst schreibt er nahezu täglich, später in größeren Abständen. Barlach verarbeitet eigene Eindrücke wie Truppentransporte, Beobachtung des Gefangenenlagers, Frontberichte und Reaktionen der Nachbarn und Zeitungsmeldungen. Das Buch ist auch ein latenter Entwicklungsroman, ein Dokument, das die ersten Schritte auf einem Wege fort von der enthusiastischen Kriegsbejahung erkennen lässt, einem Weg, der schließlich in die großen, von humanistischem Geist getragenen Mahnmale mündet. – Dem Band ist ein umfangreicher Dokumentteil von Frontberichten aus diversen Zeitungen beigegeben. Das Werk erscheint erstmals ungekürzt und in authentischer Textgestalt. --Text der Buchrückseite-- "Es ist Alles belangreich, aber man müßte - könnte jede Minute beschreiben, jede Minute würde im Wortbild ein neues Leben bekommen."

Seespeck: Ein Roman der Identitätskrise und -suche, des Ichverlusts und des Versuchs der Orientierung. Seespeck, der Protagonist, tritt an als hochgradig Verunsicherter, irrt unstet durch die Welt, ist in vielfältiger Bedeutung unterwegs. Auf seinen Stationen trifft er Menschen der Peripherie, Unbehauste, Unfertige, verlorene Söhne – wie er. Er wird konfrontiert mit verschiedenen Realitätsfacetten, Geisteshaltungen und Seelenlagen, u. a. Materialismus, Religion, Musik, Sexualität, Kreativität, Introversion etc. Barlach präsentiert einen Entwicklungsroman, der freilich Zweifel an einem Ziel, an der Möglichkeit eines verbindlichen Sinns offen läßt. Er entwirft eine verwirrte und verirrte Welt, in der zwischen Löwen und Affen nicht zu unterscheiden ist. – Dem Band ist ein umfangreicher Materialteil beigegeben, der die Textgenese vollständig dokumentiert. Das Werk erscheint erstmals in authentischer Textgestalt. Text der Buchrückseite " Aber wir Andern, wir Sünder, wir merken, was es heißt, auf der Welt zu sein, an uns hängen Gewichte und zerren und überdehnen uns, sehnen, sehnen thun wir uns, wir sind gespannt bis zum Reißen"

"Ihr seid krank, sagte sie, und Eure Welt geht unter, aber ehe sie nicht untergegangen ist, geht die bessere nicht auf." Wer sich auf Barlachs letztes literarisches Werk, den Roman "Der gestohlene Mond" einlässt, findet sich alsbald vom Erzähler gewarnt: Es gäbe nicht allzuviel zu erwarten, denn "nichts, was zu einem guten und gerechten Bündel von Romankapiteln gehört, wird verheißen". Also nicht mit einem ´richtigen`Roman ist zu rechnen, allenfalls mit einem wohleher irgendwie ungehörigen "Bündel" von kapiteln. Das klingt nach Zusammengewürfeltem, Unordentlichem, nach etwas ohne Anfang, ohne Mitte und auch ohne rechtes Ende. Und ebenso wenig wird ein Held - und damit eine Handlung - versprochen. Also jemand, der mit fester Hand in die Welt eingreift und sie gestaltet und "das Ganze der menschlichen Eigenheiten" faßt. Der Erzähler gibt gar vor, überhaupt nicht zu wissen, "was und wer ein Charakter ist", kannfolglich auch kein "Charakterbild" auspinseln, nichts "Ganzes" bieten, und verweist wie zur Entschuldigung darauf, daß "die Erfassung eines Charakters" als Aufgabe auch "gar nicht gestellt" ist.

Mit dem Titel „Reise des Humor und des Beobachtungsgeistes“ und weiteren Texten aus der Pariser Zeit hat Dr. Ulrich Bubrowski die komplette Pariser Prosa Barlachs für die Veröffentlichung neu bearbeitet und das von Barlach „Notierte bis in jeden Einzelbuchstaben hinein respektiert“. Auf 231 Seiten sind vor allem auch Briefe, bisher unveröffentlicht gebliebene Texte und spätere Äußerungen Barlachs zu seinem frühen Roman zusammengefasst. Auch dokumentiert der Anhang sämtliche dem Romanprojekt zuzuordnende Skizzen und Notizen. Wer also den Schaffensprozess des Schriftstellers Ernst Barlach nachvollziehen möchte, wird an diesem Buch seine wahre Freude haben, aber vor allem auch etwas über die persönliche und künstlerische Verfassung des jungen Barlach erfahren, der nicht nur die Pariser Gesellschaft der 1890er Jahre mit Humor und Ironie beschreibt, sondern auch die eigene mühevolle Suche um künstlerische Positionierung.

Im Rahmen einer Kritischen Ausgabe sämtlicher Dramen, mit denen Ernst Barlach als einer der großen deutschsprachigen Dichter des frühen 20. Jahrhunderts gewürdigt wird, hatte Ulrich Bubrowski schon editorische Maßstäbe gesetzt. Die von ihm herausgegebenen drei Dramen-Bände geben umfassenden Einblicke in Barlachs dramatisches Schaffen. Die Texte: "Der tote Tag", "Der arme Vetter", Die echten Sedemunds", "Der Findling", "Die Sündflut", "Der blaue Boll", "Die gute Zeit" und "Der Graf von Ratzeburg" werden von Ulrich Bubrowski erstmals in einer von Entstellungen oder bewussten Fremdeingriffen gereinigten Version präsentiert.

Im Rahmen einer Kritischen Ausgabe sämtlicher Dramen, mit denen Ernst Barlach als einer der großen deutschsprachigen Dichter des frühen 20. Jahrhunderts gewürdigt wird, hatte Ulrich Bubrowski schon editorische Maßstäbe gesetzt. Die von ihm herausgegebenen drei Dramen-Bände geben umfassenden Einblicke in Barlachs dramatisches Schaffen. Die Texte: "Der tote Tag", "Der arme Vetter", Die echten Sedemunds", "Der Findling", "Die Sündflut", "Der blaue Boll", "Die gute Zeit" und "Der Graf von Ratzeburg" werden von Ulrich Bubrowski erstmals in einer von Entstellungen oder bewussten Fremdeingriffen gereinigten Version präsentiert.